Certificado del curso Estética y Teoría del Arte en el siglo XVIII. Francisco Javier Cervigon Ruckauer



Certificado

Certificado

Certificado Estética y Teoría del Arte en el siglo XVIII 2ª edición pdf

 Certificado 2ª ed.

 Certificado 2ª ed.

 Certificado 2ª ed. 
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Módulos del curso. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

2ª edición




1ª ed.
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Archivo del curso . Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Archivo del curso

Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Índice del curso . Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Índice 

Módulo 0. Presentación del curso

Módulo 1. La estética británica durante la primera mitad del s.XVIII
 Introducción a “Los placeres de la imaginación” de Joseph Addison 
¿Qué entiende Addison por “placeres de la imaginación”? 
Los “placeres de la imaginación primarios” (según Addison) 
Los “placeres de la imaginación secundarios” (según Addison)
Shaftesbury y el “Common sense” de lo que es sublime y bello
Shaftesbury y la virtud como la suprema belleza
Francis Hutcheson y el “sentido interno” de lo bello
Hutcheson y el problema de la diversidad de gustos

Módulo 2. La estética británica durante la segunda mitad del s. XVIII
 Lo sublime y lo bello según Edmund Burke
La teoría del gusto de Edmund Burke
La teoría del gusto de David Hume (parte 1 de 2)
La teoría del gusto de David Hume (parte 2 de 2)

Módulo 3. La estética francesa del siglo XVIII
 Las “Reflexiones sobre el gusto” de Madame de Lambert
Diderot y sus investigaciones sobre el origen y naturaleza de lo bello
Los inicios de la crítica de arte en Francia
Diderot y la crítica de arte (parte 1 de 2)
Diderot y la crítica de arte (parte 2 de 2)
Voltaire y su teoría sobre el gusto

Módulo 4. La estética alemana del siglo XVIII antes de Kant (1ª parte)
 Christian Wolff: la belleza como perfección
Alexander G. Baumgarten y la Estética como disciplina filosófica autónoma
La definición de “Estética” según Baumgarten
Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 1 de 2)
Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 2 de 2)

Módulo 5. La estética alemana del siglo XVIII antes de Kant (2ª parte)
 Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 1 de 2)
Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 2 de 2) 
Lessing y los límites de la pintura y la poesía

Módulo 6. La analítica de lo bello de Kant
 Lo agradable, lo bello y lo bueno
El juicio de gusto es ajeno a todo interés
Juicios lógicos y juicios de gusto
Lo bello y la moralidad

Módulo 7. El arte en la "Crítica del Juicio" de Kant
 Las “artes agradables” y el “arte bello”
Lo que el arte bello requiere: imaginación, entendimiento, espíritu y gusto

Módulo 8. Hacia la revolución romántica
 La nueva sensibilidad Sturm und Drang
Johann Gottfried Herder y el joven Goethe
Friedrich Schiller y su obra “Kallias” (parte 1 de 2)
Friedrich Schiller y su obra “Kallias” (parte 2 de 2)
Schiller: “Cartas sobre la educación estética del hombre” (parte 1 de 2)
Schiller: “Cartas sobre la educación estética del hombre” (parte 2 de 2)
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 0. PRESENTACIÓN DEL CURSO. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 0. PRESENTACIÓN DEL CURSO

Este curso se plantea como una introducción a las principales teorías estéticas desarrolladas durante el siglo XVIII. El curso se orienta fundamentalmente a estudiantes, profesores y profesionales de las bellas artes, la historia del arte, la filosofía, la arquitectura y las humanidades en general. Está basado en una serie de videopresentaciones que resumen las ideas y aportaciones de los pensadores más relevantes, ilustrándolas con multitud de ejemplos y referencias a obras artísticas (sobre todo del campo de las artes visuales) de este periodo histórico.
Analizaremos con especial atención las aportaciones teóricas sobre el arte y la belleza de Joseph Addison, Shaftesbury, Francis Hutcheson, Edmund Burke, David Hume, Madame de Lambert, Denis Diderot, Voltaire, Christian von Wolff, Alexander Baumgarten, Johan Georg Sulzer, Johann Joachim Winckelmann, Gotthold Ephraim Lessing, Immanuel Kant, J. G. von Herder, Goethe y Friedrich Schiller, entre otros muchos.
Toda la información para superar el curso está contenida en las videopresentaciones que integran cada módulo.
No obstante, y si quieres ampliar conocimientos o profundizar en algún aspecto, puedes consultar la bibliografía general del curso que puedes ver más abajo, así como las bibliografías específicas que se incluyen al inicio de cada módulo.

Vídeo de presentación del curso



BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003.
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 1. LA ESTÉTICA BRITÁNICA DURANTE LA PRIMERA MITAD DEL S.XVIII. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 1. LA ESTÉTICA BRITÁNICA DURANTE LA PRIMERA MITAD DEL S.XVIII

En este primer módulo del curso vamos a abordar los siguientes temas:
- Joseph Addison y los “placeres de la imaginación” (4 videopresentaciones).
-Las aportaciones de Shaftesbury sobre el concepto de lo bello (2 videopresentaciones).
-Francis Hutcheson y el “sentido interno” de lo bello (2 videopresentaciones).
Aunque todos los contenidos necesarios para superar el curso están incluidos en las videopresentaciones, puedes consultar la bibliografía específica de este modulo si te apetece profundizar en algún tema en particular. 

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA DEL MÓDULO 1:
-Addison, J., Los placeres de la imaginación, (ed. De Tonia Raquejo), Antonio Machado, Madrid, 1991
-Dickie, G., El siglo del gusto : la odisea filosófica del gusto en el siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2003.
-Hutcheson, F., Escritos sobre la idea de virtud y sentido moral, Centro de Estudios Políticos y Constitucionales, Madrid, 1999
-Hutcheson, F., Una investigación sobre el origen de nuestra idea de belleza, Tecnos, Madrid, 1992.
-Shaftesbury (Anthony Ashley Cooper), Los moralistas, Ediciones Internacionales Universitarias, Madrid, 1997
-Shaftesbury, (Anthony Ashley Cooper), Investigación sobre la virtud o el mérito, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Madrid, 1997
-Shaftesbury, Characteristics of Men, Manners, Opinions, Times, (ed. Douglas den Uyl), Liberty Fund, Indianapolis, Indiana, 2001. 3 vols. (versión en inglés, edición de 1773). Descargable en: http://oll.libertyfund.org/titles/1851

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003

 ***
Un módulo en el que abordaremos cuestiones como ¿qué es lo sublime?; ¿en qué consiste la belleza?; ¿cómo podemos desarrollar nuestro gusto?; ¿por qué creían muchos ilustrados en la universalidad del gusto estético?; ¿cuáles serían las cualidades del “verdadero” crítico de arte?
Aunque el curso está pensado para seguir los contenidos a través de las videopresentaciones, las sesiones de los dos primeros módulos están también disponibles para su descarga en pdf en las siguientes direcciones, por si os sirve de ayuda:
MÓDULO 1:
-Transcripción de las videopresentaciones sobre Joseph Addison: http://www.juanmartinprada.net/imagenes/transcripcion_videopresentaciones_sobre_joseph_addison.pdf
-Transcripción de las videopresentaciones sobre Shaftesbury http://www.juanmartinprada.net/imagenes/transcripcion_videopresentaciones_sobre_shaftesbury.pdf
-Transcripción de las videopresentaciones sobre Francis Hutcheson http://www.juanmartinprada.net/imagenes/transcripcion_videopresentaciones_sobre_francis_hutcheson.pdf
MÓDULO 2:
-Transcripción de las videopresentaciones sobre Edmund Burke http://www.juanmartinprada.net/imagenes/transcripcion_videopresentaciones_sobre_edmund_burke.pdf
-Transcripción de las videopresentaciones sobre David Hume http://www.juanmartinprada.net/imagenes/transcripcion_videopresentaciones_sobre_david_hume.pdf
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Introducción a “Los placeres de la imaginación” de Joseph Addison Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Introducción a “Los placeres de la imaginación” de Joseph Addison

Vamos a iniciar este curso con una aproximación a los contenidos de la obra de Joseph Addison (1672, Milston, Inglaterra - 1719 Kensington) titulada “Los placeres de la imaginación” y que fue publicada en “The Spectator” en el verano de 1712. En esta presentación haremos una pequeña introducción al autor y a la obra. 
Aquí puedes descargar el texto íntegro de las videopresentaciones sobre Joseph Addison. 
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

¿Qué entiende Addison por “placeres de la imaginación”? Francisco Javier Cervigon Ruckauer

¿Qué entiende Addison por “placeres de la imaginación”?

En esta videopresentación trataremos las siguientes cuestiones:
-¿Qué quiere decir Addison con el término “placeres de la imaginación?.
-Las dos clases de placeres de la imaginación: los “placeres·primarios” y los “placeres secundarios”.
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los “placeres de la imaginación primarios” (según Addison). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los “placeres de la imaginación primarios” (según Addison)

Los contenidos de esta videopresentación son:
-Los placeres de la imaginación primarios como placeres que dimanan de la observación de alguna cosa grande, singular o bella.
-La grandeza. La singularidad, la novedad, la extrañeza.
-Los fundamentos de la belleza: la alegría o variedad de los colores, la simetría y proporción de las partes, la ordenación y disposición de los cuerpos, o en la adecuada concurrencia de todas estas cualidades.
-La imposibilidad de señalar la causa eficiente de los placeres de la imaginación. Las causas finales de los placeres de la imaginación primarios.

Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los “placeres de la imaginación secundarios” (según Addison). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los “placeres de la imaginación secundarios” (según Addison)

En esta última sesión que dedicaremos a Joseph Addison, los contenidos a estudiar son los siguientes:
-Los placeres de la imaginación secundarios como placeres producidos por las representaciones (las descripciones literarias, los recuerdos, las estatuas, las pinturas, etc.).
-La causa final de los placeres de la imaginación secundarios.
-La supremacía de la belleza frente al arte en su capacidad para suscitar los placeres de la imaginación.
-La arquitectura como la forma artística más capacitada para producir en nosotros placeres primarios de la imaginación. Grandeza de tamaño y grandeza “de manera” en la arquitectura.
-La preferencia de Addison por los ideales de la arquitectura clásica respecto la arquitectura gótica.
-Melancolía, terror y compasión.
-Los poderes de la fantasía.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Shaftesbury y el “Common sense” de lo que es sublime y bello. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Shaftesbury y el “Common sense” de lo que es sublime y bello

Las dos sesiones que vamos a dedicar al pensamiento de Anthony Ashley Cooper, 3.er conde de Shaftesbury (Londres, 1671- Londres, 1713), estarán fundamentalmente centradas en su obra “Características de los hombres, costumbres, opiniones y tiempos” (“Characteristics of Men, Manners, Opinions, Times”), publicada en 1711. En esta obra se incluyen algunos textos en donde van apareciendo multitud de cuestiones relacionadas con la belleza y las artes, como “Carta sobre el entusiasmo”, “Indagación sobre la virtud y el mérito”, “Los moralistas”, etc.
Los contenidos de la primera sesión son:
-El neoplatonismo de Shaftesbury.
-El “Common sense” de lo que es sublime y bello.
-La ética como una estética.

Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Shaftesbury y la virtud como la suprema belleza. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Shaftesbury y la virtud como la suprema belleza

Los contenidos de esta sesión, en la que vamos a tratar de entrar más fondo en el pensamiento de Shaftesbury, son los siguientes:
-Para Shaftesbury, la belleza y lo bueno son lo mismo.
-La simetría, la armonía, el orden y la proporcionalidad como fundamentos de la belleza.
-Miguel Angel y Zeuxis como ejemplos de máximos pintores.
-La unidad, justedad y verdad de la obra de arte: su estructura debe representar la correspondencia o unión de cada parte de la naturaleza con la naturaleza entera misma.
-La necesidad de que el artista comprenda la verdad moral, la belleza de los sentimientos y lo sublime del carácter de los seres humanos.
-La belleza más deliciosa y cautivadora: la surgida de la vida real y de las pasiones.
-Las actitudes, la parte moral y las bellezas del alma humana como el principal tema o materia del arte.
-La necesidad de que el artista sea un maestro de los temas comunes de la moralidad y conozca los límites de las pasiones, sus tonos exactos y medidas.
-La figura del virtuoso como el amante del orden y la perfección en todos los ámbitos.
-La crítica de Diderot a la noción de utilidad y conveniencia en Shaftesbury.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Francis Hutcheson y el “sentido interno” de lo bello. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Francis Hutcheson y el “sentido interno” de lo bello

Esta es la primera sesión de las dos que vamos a dedicar a Francis Hutcheson (1694, Saintfield, County Down, Irlanda del Norte- 1746 Dublín). El texto en el que nos vamos a centrar es su “Investigación sobre el origen de nuestras ideas de belleza y virtud” publicada por primera vez en 1725. Como vamos a ver en las presentaciones, su intento fue el de reclamar la universalidad del sentido de bello y al mismo tiempo hacerlo compatible con la diversidad de formas artísticas que empezaba a hacerse más que obvia en las artes del momento, cuando el gusto por las formas exóticas del arte egipcio, japonés, chino o indostánico empezaba a ser ya muy fuerte.
En esta primera videopresentación desarrollaremos los siguientes contenidos:
-Hutcheson y su investigación sobre la universalidad del sentido de la belleza.
-¿Existe algún sentido de la belleza que sea natural a los seres humanos?.
-La uniformidad en la variedad como fundamento de lo bello.
-El “sentido interno” de lo bello es el que nos permite percibir la belleza, la regularidad, el orden y la armonía de las formas.

Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Hutcheson y el problema de la diversidad de gustos. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Hutcheson y el problema de la diversidad de gustos

Contenidos de esta videopresentación:
-Para Hutcheson, nuestro gusto por la uniformidad en la variedad surgiría de una capacidad natural de percepción que todos los seres humanos tenemos, independientemente de nuestro contexto cultural.
-Los dos tipos de belleza: la belleza original o absoluta y la belleza relativa o comparativa.
-Las asociaciones de ideas como fuentes de diversidad en los juicios de gusto.
-La capacidad natural de percepción o sentido de la belleza en los objetos es algo que antecededería a toda costumbre, educación o ejemplo.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 2. LA ESTÉTICA BRITÁNICA DURANTE LA SEGUNDA MITAD DEL S. XVIII. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 2. LA ESTÉTICA BRITÁNICA DURANTE LA SEGUNDA MITAD DEL S. XVIII

En este módulo vamos a tratar dos temas de gran importancia:
-Lo sublime y lo bello según Edmund Burke (1 videopresentación).
-Las teorías de Edmund Burke y David Hume sobre el gusto (3 videopresentaciones).

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA DEL MÓDULO 2:
-Bozal, V, El gusto, Madrid, La Balsa de Medusa, Visor, 1999
-Burke, E., Indagación filosófica sobre el origen de nuestras ideas acerca de lo sublime y de lo bello,  Alianza, Madrid, 2010.
-De la Calle, R., Gusto, belleza y arte : doce ensayos de historia de la estética y teoría de las artes, Universidad de Salamanca, 2006
-Della Volpe, G., Historia del gusto, Visor, Madrid, 1987
-Dickie, G., El siglo del gusto: la odisea filosófica del gusto en el siglo XVIII, A. Machado Libros, 2003
-Galán, I., Lo sublime como fundamento del arte frente a lo bello : un análisis desde Longino, Addison, Burke y Kant, Universidad Carlos III de Madrid, 2002
-Hume D., La norma del gusto y otros escritos sobre estética, Valencia: Museu Valencià de la Illustració i de la Modernitat, 2008
-Hume, D., De la tragedia y otros ensayos sobre el gusto, Biblos, 2003
-Kant, I., Lo bello y lo sublime ; La paz perpetua, Espasa-Calpe, Madrid, 1999
-Longino, De lo sublime, Dykinson, Madrid, 2011

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003.
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Lo sublime y lo bello según Edmund Burke. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Lo sublime y lo bello según Edmund Burke

Contenidos de esta videopresentación:
-Lo sublime como una especie de deleite u "horror delicioso". El terror como tronco común de todo lo que es sublime.
-Las causas de lo sublime: la grandeza de dimensiones, la vastedad de extensión o cantidad, la aspereza, la oscuridad, la opacidad, la vacuidad, la soledad, el silencio, la magnificiencia, el último extremo de la pequeñez, la infinitud.
-La belleza: un placer positivo, que excita en el alma el sentimiento del amor o alguna pasión parecida a él (afecto, ternura, etc.).
-La belleza como una cualidad social.
-La belleza no puede consistir en la proporción.
-El rechazo del concepto de utilidad como causa de la belleza.
-Propiedades de los objetos bellos: la lisura, la pequeñez, la variación gradual, la delicadeza, los colores limpios y suaves.
-La gracia.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de Edmund Burke. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de Edmund Burke

Contenidos de esta videopresentación:
-La definición de gusto.
-Elementos que intervienen en el gusto: los sentidos, la imaginación y la facultad de razonar. Las cualidades que componen el gusto: la sensibilidad y el juicio.
-La defensa de la universalidad del gusto.
-Causas de los gustos peores o incorrectos: la mayor o menor sensibilidad natural (la inclinación o interés por los placeres de la imaginación), la atención más cercana y larga respecto al objeto, el conocimiento competente sobre las artes.
-La diferencia entre el buen gusto y el mal gusto.
-Otros factores de errores en los juicios.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de David Hume (parte 1 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de David Hume (parte 1 de 2)

Los contenidos de esta videopresentación son los siguientes:
-¿Es posible elaborar una norma del gusto?. El reconocimiento de la universalidad de los principios del gusto.
-¿Cómo es posible la diferencia de juicios de gusto cuando varias personas contemplan una misma obra de arte si, según Hume, los principios de la belleza son universales?.
-Causas en los errores del juicio de gusto.
-La falta de “delicadeza de imaginación”. Delicadeza de gusto y delicadeza de pasión. ¿Cómo podemos desarrollar la delicadeza de nuestro gusto?.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de David Hume (parte 2 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La teoría del gusto de David Hume (parte 2 de 2)

En esta última presentación sobre la teoría del gusto desarrollada por David Hume vamos a tratar los siguientes contenidos: 
-La vía histórica para alcanzar las reglas generales del arte: la metodología de la comparación con los modelos históricos para juzgar las obras de arte.
-Las cualidades del verdadero crítico de arte: un juicio sólido, unido a un sentimiento delicado, mejorado por la práctica, perfeccionado por la comparación y libre de todo prejuicio.
-La belleza como apreciación de relaciones.
-Fuentes de discrepancia acerca de las valoraciones de gusto: los diferentes temperamentos, la edad y los hábitos y opiniones particulares de cada época y país. 


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 3. LA ESTÉTICA FRANCESA DEL SIGLO XVIII. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 3. LA ESTÉTICA FRANCESA DEL SIGLO XVIII

Los temas que estudiaremos en este módulo son:
-Las “Reflexiones sobre el gusto” de Madame de Lambert.
-Diderot y sus investigaciones sobre el origen y naturaleza de lo bello.
-Los inicios de la crítica de arte.
-Diderot y la crítica de arte (este tema lo desarrollaremos en 2 videopresentaciones).
-La teoría sobre el gusto de Voltaire.
Aunque todos los contenidos están incluidos en las videopresentaciones, puedes ampliar conocimientos haciendo uso de la bibliografía general del curso, o consultando la siguiente bibliografía específica de este módulo:
BIBLIOGRAFÍA BÁSICA DEL MÓDULO 3:
-André, Yves-Marie, Ensayo sobre lo bello y en apéndice Análisis de la noción de gusto Universitat de València, 2003
-Beasley, E., Salons, History, and the Creation of Seventeenth–century France, Ashgate Publishing, Farnham, 2006
-Crousaz, J. P., Tratado de lo bello, Universitat de Valencia, 1999
-De la Calle, R., Gusto, belleza y arte : doce ensayos de historia de la estética y teoría de las artes, Universidad de Salamanca, 2006
-De la Villa, R., “El origen de la crítica de arte y los salones” en Anna Mª Guasch (coord.), La crítica de arte. Historia, teoría y praxis, Ediciones del Serbal, Madrid, Barcelona, 2003
-De Lambert, Los tratados para la mujer (edición de María José Bono Guardiola), Servicio De Publicaciones, Universidad de Alicante, 2006
-De Lambert, Obras de la marquesa de Lambert (traducidas del francés por Doña María Cayetana de la Cerda y Vera, condesa de Lalaing, impresa en la oficina de D. Manuel Martín, Madrid 1781. http://bivaldi.gva.es/es/catalogo_imagenes/grupo.cmd?path=1010818
-Della Volpe, Galvano, Historia del gusto, Visor, Madrid, 1987
-Diderot, D., Carta sobre los ciegos seguido de carta sobre los sordomudos, Pre-Textos, Valencia, 2002
-Diderot, D., Escritos sobre arte, Siruela, Madrid, 1994
-Diderot, D., Pensamientos sueltos sobre la pintura, Tecnos, Madrid, 1988
-Du Bos, J. B., Reflexiones críticas sobre la poesía y sobre la pintura, PUV, Fundació General de la Universitat de Valencia. Patronat Martínez Guerricabeitia, 2007
-Green, K., A History of Women’s Political Thought in Europe, 1700-1800, Cambridge University Press, 2009
-Heyden Rynsch, V., Los salones europeos : las cimas de una cultura femenina desaparecida, Península, Barcelona, 1998
-Voltaire (François Marie Arouet), “Gusto (Encyclopédie, Vol. VII)”, en De la Calle, R. (ed.) Arte, Gusto y Estética en la Encyclopédie, MUVIM, Valencia, 2005
-Voltaire (François Marie Arouet), El siglo de Luis XIV, Ediciones Orbis, Barcelona, 1978

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003-
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Las “Reflexiones sobre el gusto” de Madame de Lambert. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Las “Reflexiones sobre el gusto” de Madame de Lambert

En esta sesión vamos a hacer a un breve repaso de las consideraciones estéticas propuestas por una de las intelectuales francesas del s. XVIII más relevantes, Anne-Thérèse de Marguenat de Courcelles (Marquise de Lambert) (París, 1647 – 1733). Los contenidos que integran esta sesión son los siguientes:
-El gusto de lo bello no puede depender de reglas.
-La exactitud del gusto.
-El gusto y el “Je ne sais quoi”.
-El gusto depende del afecto y del entendimiento.
-La vindicación de lo afectivo y de la sensibilidad.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y sus investigaciones sobre el origen y naturaleza de lo bello. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y sus investigaciones sobre el origen y naturaleza de lo bello

Esta sesión está basada en el artículo "Bello" escrito por Diderot en la Enciclopedia e incluido en su volumen II, publicado en enero de 1752.
 Los contenidos de esta videopresentación son los siguientes:
-Comentarios de Diderot sobre las teorías de la belleza de Platón, San Agustín, Christian Wolff, Jean-Pierre de Crousaz, Francis Hutcheson, Shaftesbury y P. André.
-La noción de relación como fundamento de lo bello.
-Fuentes de diversidad en los juicios acerca de lo bello.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los inicios de la crítica de arte en Francia. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Los inicios de la crítica de arte en Francia

Contenidos de esta videopresentación:
-El inicio de las exposiciones institucionales.
-Los salones franceses.
-Las primeras publicaciones de crítica de arte.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y la crítica de arte (parte 1 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y la crítica de arte (parte 1 de 2)

Contenidos:
-Las primeras críticas de Diderot sobre los salones.
-Los pintores favoritos para Diderot: Greuze, Quentin de La Tour, Falconet, Chardin, Vernet.
-El antiacademicismo de Diderot.
-La preferencia por el carácter expresivo de las obras, frente a sus aspectos propiamente formales.
-Consideraciones sobre el color.
-El rechazo a las reglas en el arte.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y la crítica de arte (parte 2 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Diderot y la crítica de arte (parte 2 de 2)

Contenidos de esta segunda videopresentación centrada en el papel de Diderot en la emergencia de la crítica de arte en Francia:
-La simplicidad como cualidad esencial de las obras pictóricas.
-Naturaleza, autenticidad, verdad. La rusticidad.
-La exigencia del papel moralizador del arte.
-El crítico como artista.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Voltaire y su teoría sobre el gusto. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Voltaire y su teoría sobre el gusto

Esta sesión será una breve introducción al concepto “gusto” en Voltaire, basándonos, fundamentalmente, en el artículo “Goût” que escribió para la Enciclopedia, incluido en su volumen 7 (1757). Los contenidos principales de esta sesión son:
-Paralelismos entre el gusto físico o del paladar y el de las obras de arte.
-¿Cómo educar el gusto?.
-La separación entre lo agradable y lo bello.
-La teoría del arte basada en las teorías clásicas de la perfección y de la imitación.
-La idea de la decadencia en Voltaire.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 4. LA ESTÉTICA ALEMANA DEL SIGLO XVIII ANTES DE KANT (1ª PARTE). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 4. LA ESTÉTICA ALEMANA DEL SIGLO XVIII ANTES DE KANT (1ª PARTE)

En este módulo vamos a desarrollar los siguientes temas:
-Christian Wolff: la belleza como perfección.
-Alexander G. Baumgarten y la Estética como disciplina filosófica autónoma.
-La definición de “Estética” según Baumgarten.
-Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (este tema estará dividido en dos videopresentaciones).

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA DEL MÓDULO 4:
-Baumgarten, “Reflexiones filosóficas en torno al poema” (trad. de C. Terrasa Montaner), en Belleza y verdad. Sobre la estética entre Ilustración y el Romanticismo, Alba Editorial, Barcelona, 1999
-Pérez Cavana, M. L. Christian Wolff (1679-1754), Ediciones del Orto, Madrid, 1995
-Praz, M., Gusto neoclásico, Gustavo Gili, 1982
-Sulzer, J. G., “Bellas Artes (Suppléments, Vol. I) y “Estética” (Suppléments, Vol. II) de la Encyclopedia en De la Calle, R. (ed.) Arte, Gusto y Estética en la Encyclopédie, MUVIM, Valencia, 2005
-Wolff, C., Pensamientos racionales, acerca de Dios, el mundo y el alma del hombre así como sobre todas las cosas en general : (metafísica alemana), AKAL, Madrid, 2000


BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003

Christian Wolff: la belleza como perfección. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Christian Wolff: la belleza como perfección

Contenidos de esta videopresentación:
-El concepto de perfección en Wolff: “perfectio est consensus in varietate”.
-La definición de la belleza: sentido formal (el orden y la armonía de las partes de un todo) y sentido sustantivo (la idoneidad de ese orden o la armonía de las partes para conseguir el objetivo al que se orienta el todo).
-La identificación del orden con la verdad.
-La similitud en las artes plásticas.
-El valor perfectivo de la belleza.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Alexander G. Baumgarten y la Estética como disciplina filosófica autónoma. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Alexander G. Baumgarten y la Estética como disciplina filosófica autónoma

Contenidos de esta videopresentación:
-Las “Reflexiones filosóficas en torno al poema”.
-La publicación de “Aesthetica” en 1750.
-La forma "racional-objetiva” para definir lo bello.
-Las reglas para lograr la perfección del poema.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La definición de “Estética” según Baumgarten. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

La definición de “Estética” según Baumgarten

Contenidos de esta videopresentación:
-La Estética como teoría de las artes liberales.
-La Estética como gnoseología inferior.
-La Estética como el arte del pensar bellamente.
-La estética como “ars analogi rationis”.
-La belleza: la perfección percibida a través de los sentidos.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 1 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 1 de 2)

Esta es la primera de las dos sesiones que vamos a dedicar al estudio del pensamiento estético de Johann Georg Sulzer (1720, Winterthur –1779, Berlín). En esta primera sesión, los contenidos son los siguientes:
-La tendencia que nos empuja a embellecer todo lo que nos rodea como origen de las bellas artes.
-El “ennoblecimiento” del ser humano mediante las bellas artes.
-La experiencia de la belleza como percepción sensible de la perfección.
-Las bellas artes como uno de los objetivos esenciales de la administración del Estado.
-Las bellas artes como medio para acrecentar la felicidad.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 2 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Johann G. Sulzer y su “Teoría general de las bellas artes” (parte 2 de 2)

En esta segunda sesión sobre el pensamiento de Sulzer, nos centraremos en los siguientes contenidos:
-Las bellas artes, la verdad y la virtud.
-La verdadera misión de las bellas artes según Sulzer: inculcar en nosotros máximas y principios morales, ofreciéndonos imágenes de la virtud.
-La pérdida de la idea adecuada de la utilidad e importancia de las bellas artes.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 5. LA ESTÉTICA ALEMANA DEL SIGLO XVIII ANTES DE KANT (2ª PARTE) Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 5. LA ESTÉTICA ALEMANA DEL SIGLO XVIII ANTES DE KANT (2ª PARTE)


En este segundo módulo centrado en la estética alemana en el periodo previo a la “Crítica del Juicio” de Kant, vamos a desarrollar los siguientes temas:
-Winckelmann y la imitación del arte griego (2 videopresentaciones).
-Lessing y los límites de la pintura y la poesía (1 videopresentación). 

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA DEL MÓDULO 5:
-Lessing, G. E., Escritos filosóficos y teológicos, Anthropos, Barcelona, 1990
-Lessing, G. E., La ilustración y la muerte : dos tratados, Editorial Debate y Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Barcelona y Madrid, 1992
-Lessing, G. E., Laocoonte, Tecnos, Madrid, 2015
-Mengs, A. R., Reflexiones sobre la belleza y gusto en la pintura, Ministerio de Cultura, Madrid, 1989
-Praz, Mario, Gusto neoclásico, Gustavo Gili, 1982
-Winckelmann, J. J., Historia del arte en la antigüedad, Ediciones Folio, Barcelona, 2003
-Winckelmann, J.J., Reflexiones sobre la imitación de las obras griegas en la pintura y en la escultura (trad. S. Mas Torres), Fondo de Cultura Económica de España, Madrid, 2007

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003
Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 1 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 1 de 2)

Contenidos de la videopresentación:
-El cuerpo en la Grecia clásica.
-La belleza ideal.
-El estudio de la naturaleza a través de la mirada de los griegos.
-El contorno de la forma.
-El drapeado.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 2 de 2). Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Winckelmann y la imitación del arte griego (parte 2 de 2)

En esta segunda sesión dedicada a Winckelmann, los contenidos que vamos a desarrollar son los siguientes:
-La noble sencillez y la serena grandeza como fundamento de la superioridad de las obras de arte griegas.
-La alegoría.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Lessing y los límites de la pintura y la poesía. Francisco Javier Cervigon Ruckauer

Lessing y los límites de la pintura y la poesía

Contenidos de la videopresentación:
-“Ut pictura poesis”.
-La crítica a la interpretación de Winckelmann del grupo escultórico del Laocoonte.
-Los límites necesarios y las exigencias de cada una de las artes.
-Las críticas de Lessing a Joseph Spence y al Conde de Caylus.
-El concepto de “cuadro poético”.
-El tiempo es el dominio del poeta.
-El escudo de Aquiles.


Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 6. LA ANALÍTICA DE LO BELLO DE KANT Francisco Javier Cervigon Ruckauer

MÓDULO 6. LA ANALÍTICA DE LO BELLO DE KANT

Este módulo estará centrado en la “Crítica del Juicio” de Kant, y de forma particular en el apartado dedicado a la analítica de lo bello. Los contenidos que vamos a tratar aquí son:
-Lo agradable, lo bello y lo bueno (1 videopresentación).
-El juicio de gusto es ajeno a todo interés (1 videopresentación).
-Juicios lógicos y juicios de gusto (1 videopresentación).
-Lo bello y la moralidad. (1 videopresentación)

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA DEL MÓDULO 6:
-Kant, I., Crítica del Juicio, Losada, Buenos Aires, 2003
-Kant, I., Observaciones sobre el sentimiento de lo bello y lo sublime, Fondo de Cultura Económica, Madrid, 2005
-Lebrun, G., Kant y el final de la metafísica: ensayo sobre la Crítica del Juicio, Escolar y Mayo, Madrid, 2008
-Rivera de Rosales, J., “La exigencia racional del sentir común. La estética de Kant ante el arte moderno”, en Mª Carmen Paredes (ed.) Kant. Revisión crítica del concepto de razón, Sociedad Castellano-Leonesa de Filosofía, Madrid, 2007, pp. 89-106
-Vilar, G. y Rodríguez Aramayo G. (coords.), En la cumbre del criticismo : simposio sobre la "Crítica del Juicio" de Kant, Anthropos, Barcelona, 1992
-Villacañas Berlanga, J. L., Estudios sobre la "Crítica del juicio", Antonio Machado, Madrid 1990

BIBLIOGRAFÍA GENERAL DEL CURSO:
-Assunto, R., Naturaleza y razón en la estética del setecientos, Visor, 1989
-Bayer, R., Historia de la Estética, Fondo de Cultura Económica, México, 1980
-Bozal, V. (ed.) Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas, La Balsa de la Medusa, Madrid, 2000.
-Francastel, P., Arte, arquitectura y estética en el siglo XVIII, Akal, 1987
-Franzini, E., La estética del siglo XVIII, Antonio Machado, Madrid, 2000
-Givone, S., Historia de la estética, Tecnos, Madrid, 2001
-Jiménez, J., Imágenes del hombre, Fundamentos de Estética, Tecnos, Madrid
-Jiménez, J., Teoría del Arte, Tecnos, Madrid, 2004
-Marchán Fiz, S., La estética en la cultura moderna (1982), Alianza Forma, Madrid, 2007.
-Marchán Fiz, S, La disolución del clasicismo y la construcción de lo moderno, Universidad de Salamanca, 2010
-Molinuevo, J.L., La experiencia estética moderna, Editorial Síntesis, Madrid, 1998
-Plazaola, J., Introducción a la estética : historia, teoría, textos, Universidad de Deusto, Bilbao, 1991
-Pochat, G., Historia de la estética y la teoría del arte : de la antigüedad al siglo XIX, Akal, Madrid, 2008
-Sánchez Vázquez, A., Antología. Textos de estética y teoría del arte, Universidad Nacional Autónoma de México, 2003
-Schaeffer, J. M., El arte en la edad moderna. La estética y la filosofía del arte desde el siglo XVIII hasta nuestros días, Monte Ávila, Caracas, 1999.
-Souriau, E., Diccionario Akal de Estética, Akal, Madrid, 1998
-Úbeda, A., Pensamiento artístico español del s. XVIII, de Antonio Palomino a Francisco de Goya, Museo Nacional Del Prado, Madrid, 2001
-Valverde, J. M., Breve historia y antología de la estética, Ariel, 2003
Francisco Javier Cervigon Ruckauer